Abbey Road

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《Abbey Road》是英国摇滚乐队The Beatles发行的第11张录音室专辑。这是乐队录制的最后一张专辑,虽然《Let It Be》是在乐队1970年解散前发行的最后一张专辑。专辑于1969年4月开始录制,9月26日在英发行,10月1日在美发行。 《Abbey Road》被广泛认为是乐队最精致的专辑之一,虽然乐队当时已名存实亡。 虽然乐队内伴随着紧张情绪,但专辑还是受到广泛赞誉,被认为是史上最佳专辑之一。2012年,专辑在滚石杂志评选的“500 Greatest Albums of All Time”中名列14。2009年,滚石杂志读者也将此专辑选为The Beatles最佳专辑。
中文名称
艾比路
外文名称
Abbey Road
专辑歌手
The Beatles
专辑时长
47:23
曲目数量
17
发行时间
1969年9月26日
音乐风格
Rock
唱片公司
Apple
制作人
George Martin
唱片销量
12000000(US)
录制时间
1969.2.22–8.20
录制地点
EMI、Olympic和Trident录音室

Abbey Road专辑介绍

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Abbey Road Abbey Road
四个人排成一列,横渡Abbey Road,他们的背后,是曾经朝夕相处多年的Abbey Road录音室。他们走得如此毅然,不带半分留恋。从照片上看,唯有Paul McCartney是光着脚走的,他的右手甚至还夹着烟卷。
Beatles解散了,在此之前为我们留下的是一张史诗般的杰作——《Abbey Road》。
如前所述,在上张专辑--《Let It Be》的制作工作还没有完全结束时,Abbey Road的录音就事实上已经开始了。因此可以说它们几乎是在同一时期录制的,有趣的是这两张唱片的风格截然不同。其原因,归根结底,在于制作人乔治.马丁的回归。Beatles的所有杰出唱片中,都留下了乔治·马丁的辛勤汗水,甚至有人认为乔治.马丁是当之无愧的Beatles的第五位成员。1969年5月,面对着已然一团糟的录音现场,感到心灰意冷的Paul私底下全力劝说乔治.马丁重新出山,再为Beatles制作一张也是最后一张唱片。1969年7月1日,乔治.马丁终于重返Abbey Road录音室,从这一天起,伟大唱片的录制工作开始了。
如果说1967年乐队曾经在唱片中成功地扮演了一支名为:Sgt.Pepper's Lonely Hearts Club Band的虚拟乐队的话,那么他们在本张专辑中要合力扮演的是一支已然不复存在了的The Beatles乐队。

Abbey Road专辑歌曲

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Abbey Road曲目列表

Side A

No.
歌曲
主唱
时长







1.
Lennon
4:20







2.
Harrison
3:03







3.
"Maxwell's Silver Hammer"
McCartney
3:27







4.
"Oh! Darling"
McCartney
3:26







5.
Starr
2:51







6.
"I Want You (She's So Heavy)"
Lennon
7:47







Side B

No.
歌曲
主唱
时长







1.
"Here Comes the Sun" (Harrison)
Harrison
3:05







2.
"Because"
Lennon, McCartney and Harrison
2:45







3.
"You Never Give Me Your Money"
McCartney
4:02







4.
"Sun King"
Lennon, with McCartney and Harrison
2:26







5.
"Mean Mr. Mustard"
Lennon
1:06







6.
"Polythene Pam"
Lennon
1:12







7.
"She Came In Through the Bathroom Window"
McCartney
1:57







8.
"Golden Slumbers"
McCartney
1:31







9.
"Carry That Weight"
McCartney with Lennon, Harrison and Starr
1:36







10.
McCartney
2:05







11.
McCartney
0:23







Abbey Road歌曲赏析

Come Together
歌名暗示着乐队的成员们终于又走到了一起。毕竟他们已经不在一起很久了,自从1967年录制完Magical Mystery Tour之后,支离破碎的日子便始终在继续着,即使是Get Back都没能将他们从新拉回到一起。Come Together是一句非常重要的宣言,告诉世人这是一张久违了的The Beatles四人合力作品。
有趣的是这首歌的作者与演唱者是一心想着尽快散伙的--John Lennon。与此相映成趣的是唱片结尾部标志着乐队解散的歌曲--The End 出自一心想着挽救乐队的Paul McCartney之手。John用完全没有表情,脱力且飘忽不定的演唱演绎了这首歌,歌曲带足了叛逆,摇味十足,传便街头巷尾,被公认为20世纪最佳摇滚单曲之一。歌曲中John有一句含糊不清的歌词始终出现,听上去像[xiu]的发音,给人以十分诡异的感觉。其实这句歌词是"Shoot Me" 意为 "开枪打我"。令人悲哀的是,11年之后John的一位牢牢记住了这句歌词的死忠粉丝将其转变为了残酷的现实。
Something
显然George的作曲才华到了此时已然全面开花,令人感叹他能够完成如此杰作。这是一首充满悲伤的歌曲,加上披头士即将解散的现实,听起来平添几分凄凉。歌曲中George的吉他演奏被人们称为"哭泣的吉他",其演奏法像极了George的好友--吉他大师Eric Clapton的演奏技巧。 开首一句Something in the way, she moves. 孤独感如风中枯叶,催人泪下。
Maxwell's Silver Hammer
跟在John, George作品之后的是Paul所作Maxwell's Silver Hammer。这是一曲小品般的作品,气氛活跃,较好地调节了前两曲所带来的灰暗感。歌曲中Paul第一次尝试使用了电子合成器。电子合成器在70年代广泛被其他摇滚乐队使用,可以说这里是一个开端。
Oh! Darling
John在日后的自传中指出:如果这首歌由我来唱的话,一定会收到更好的效果。
这首歌由John来演唱的话或许会更加摇滚一些,这点谁都相信。然而,正是因为有了Paul的演绎,歌曲才更有感觉了,无论如何歌曲的妙处只有原作者最清楚。传说Paul为了唱好此歌,录音当天一大早便来到录音室猛吼了十七八首歌曲力图使自己的嗓音听上去更有力度,更带野性。这一方法果然奏效,一句Oh! Darling可谓Powerful!!!
Ringo是Beatles里最晚熟的一个,事实上在乐队的这些年里真正由他创作的歌曲只有两首:收录于White Album中的Don't Pass Me By,和本曲Octopus's Garden。如前所述 Don't Pass Me By 是一首凡曲。因此Ringo于歌曲创作方面的最终成绩单的好坏就只指望Octopus's Garden这一首歌了。Ringo晚熟,但是他最终成熟了--在Beatles解散之前。Octopus's Garden非常为他争气,一句话:Save the best for the last,在最后的最后,Ringo的杰作诞生。Ringo以往演唱过的单曲都给人以温暖,轻快的感觉,这与他带着浓厚鼻音的唱腔有关。而这一次歌曲里有的却是说不清道不明的哀愁。这样的歌曲氛围与整张专辑的主题完美合拍,甚至与唱片封套上的纯蓝色天空的色彩完美合拍。听者在触音生情之余不由得脱口而出:Ringo,别走。Ringo此后的个人专辑中有许多杰出歌曲走的也都是哀愁路线,Octopus's Garden为他开辟了一个崭新的开端。
I Want You (She's So Heavy)
又是一首John Lennon写给小野洋子的歌曲。长达7分44秒,Blues Rock风格,想要表达的就是一句话:I Want You——我需要你,简单但是动人。小野听着此歌时的痴醉神情可以想象。John和小野的家被漆成纯白色的,John送给小野的钢琴是纯白色的,小野送给John的车是纯白色的,唱片封套上John的衣装是纯白色的,他们的爱情是纯白色的。这一切都被这样一首纯蓝色的摇滚歌曲完美展现于世人面前。小野洋子想不痴醉也难。
Here Comes the Sun
George的世纪名曲。再说一遍,世纪名曲。甚至超越了本专辑中George的另一首杰作:Something。歌曲开头部分木吉他由远及近的演绎使人仿佛看到一轮红日正在缓缓升起,在此乐队即将解散之际George用此歌给予了人们新的希望,也标志着他已踏出新的人生的第一步。一句I say it's all right给多少遭受了挫折的人们注入了新的生命活力,完璧般的歌曲。
Because
披头士的大合唱单曲。高音部有Paul,中音部有John,低音部有George。录音三次,后将三次的录音重叠,制成9人合唱的歌曲。弹着Harpsichord(大键琴)的是乔治·马丁,弹着电子合成器的是George,鼓手是Ringo。歌曲作者是John Lennon。披头士全家福般的歌曲,不由令人回想起他们初出道时的景象,也不由令人对着现实神伤。
You Never Give Me Your Money
非常有趣的歌名——你从不给我你的钱。曲名的调侃风格令人错觉这是John的作品,但这首歌却是Paul所作。应该说这是一个组曲。由三首不同的歌曲的片断组成,这是风格各异的三首歌,奇怪的是将它们放在一起时却显得如此和谐,缺一不可。优美旋律打着[Paul制作]的标志。曲末的钟声,鸟鸣声为下一首歌Sun King作了很好的铺垫。
Sun King,Mean Mr. Mustard,Polythene Pam
She Came in Through the Bathroom Window
Sun King,Mean Mr.Mustard,Polythene Pam构成了John Lennon所作的巨型组曲,撑起了唱片B面的结构框架。它们彼此间连贯,结构精致巧妙,令人不由得感叹乔治.马丁究竟是如何将它们串烧录制完成的。
Sun King的曲名同Here Comes the Sun呼应,使唱片有了良好的统一感。此曲再次体现了John玩笑人生的个性,罗列了一大堆意思不明的西班牙语和意大利语。令人意外的是披头士的四人十分认真地演唱了这样一首搞怪曲目,给人以强烈的反差与黑色幽默感,而对歌曲难以忘怀。紧接着的Mean Mr. Mustard 和 Polythene Pam两曲创作于 White Album录制之前,当时都属于未完成之作。以John的话讲:烦了,不想写下去了,先这样了。John这一烦,令这两首黄金般的歌曲搁置了一年之久。天晓得John究竟"烦"了多少次?还有这样的歌曲吗?或许只有小野洋子知道了。Polythene Pam的结尾部与下一首Paul所作She Came in Through the Bathroom Window紧密相连,几乎可以说它们属于同一首歌。不管John接不接受,在这里他与Paul是紧密结合在一起的。
Golden Slumbers,Carry That Weight
Paul创作的巨型组曲登场。这两首歌连贯成为一体,充满着伤感与不舍的情绪,将B面推向一个高潮。在这两首歌录音时,John由于发生交通事故而没能参加,Paul对乐队的情感得以完完全全的抒发。在歌曲的催泪气氛达到一个顶点时,Paul再次将You Never Give Me Your Money的忧伤旋律回放,起到了极佳的画龙点睛效果,唱片的整体感也因此得到了升华。
The End
终于,结束的一刻到来了。
Ringo的Drum Solo, John, Paul, George的吉他合奏……四人尽全力做着最后的表演,直至最后一个音符落下。the Beatles结束了。
Her Majesty
虽然The End已经为披头士谱写了结局,但似乎Paul想告诉人们,披头士虽然结束了,但是并不代表四个人结束了。Her Majesty没有什么特别的词,没有什么特别的调,它就像一首清新的小诗,告诉人们:看淡披头士的解散,就像夫妻离婚一样,可是这越发让人们感伤,留恋,因为谁都知道,这对夫妻曾经相爱至深的夫妻,永远无法将对方忘却。
唱片封套上四个人排成一列,毅然决然的跨过Abbey Road,他们的背后,是曾经朝夕相处的Abbey Road录音室,在他们的前方,还有着各自的梦想与追求......
参考资料
词条标签:
音乐作品 音乐 娱乐作品 专辑 R&B